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Hervé Di Rosa

Hervé Di Rosa - Official Website

Musée international
des Arts modestes

Né à Sète en 1959. Hervé Di Rosa fut avec son frère Richard Di Rosa, François Boisrond, Christophe Cosentino, Didier Chamizo et Robert Combas un des principaux artisans du mouvement français de la « Figuration Libre », renouveau de la peinture dans les années 1980, une peinture décomplexée empruntant souvent à la BD, au rock et au graffiti.

En 1978, il quitte sa ville natale pour Paris, où il s'installe avec son ami peintre Robert Combas. Di Rosa s'inscrit à l'Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs et réalise ses premières peintures.

En juin 1981, Bernard Lamarche-Vadel expose dans son appartement un ensemble de travaux de jeunes artistes qui lui apparaît "le plus divergent de mêmes tendances étrangères et le plus intense dans la singularité", où Rémy Blanchard, François Boisrond, Robert Combas et Hervé Di Rosa se trouvent réunis pour la première fois. Ainsi naît la "Figuration libre". C'est le recours à des images non traditionnelles, simples, très colorées et illustratives, images très liées aux codes de la bande dessinée. Associé avec son frère Richard, sculpteur, il réalise nombre d'installations, dont la plus grande réalisée à ce jour, est présentée en 1988 au musée d'Art Moderne de la ville de Paris: "Viva Di Rosa".

En 1993, Hervé Di Rosa entreprend un tour du monde au cours duquel il réalisera sur place une série de travaux utilisant les cultures et les modes d'exporession de chaque pays où il séjourne. La première série, les "Dirosaïcônes" réalisées en Bulgarie, selon la technique des icônes, est présentée à la FIAC '93 sur le stand de la galerie Louis Carré.

La deuxième série est réalisée au Ghana où Hervé Di Rosa se rend en 1994. Il y exécute, en collaboration avec l'atelier d'Almighty God Art Work à Kumasi, des peintures sur panneaux empreintes de l'expression spécifique des enseignes publicitaires créées et diffusées dans cette partie de l'Afrique de l'Ouest. Celles-ci sont exposées à la Paris, galerie Louis Carré, en novembe 1994.

En 1995, il illustre le recueil de poèmes "Avec applicateur" du poète Pascal Uccelli, puis séjourne au Bénin où il réalise une série d'appliqués -tissus cousus dans la tradition des appliqués d'Abomey, à l'occasion du Sommet de la Francophonie.

Il expose durant l'été à Los Angeles avant d'aller travailler au Viet-Nam la technique de la laque et de la nacre.

Il se rend en Ethiopie, et c'est toujours avec le respect des techniques locales qu'il accomplit des oeuvres peintes sur des peaux de zébu ou d'agneau, tendues sur des cadres en bois d'eucalyptus. Ses oeuvres sont exposées en Novembre 1996 à Paris à la galerie Louis Carré.

1997, voit la réalisation des couvertures des deux nouveaux romans de l'écrivain Pascal Uccelli, la création d'un nouveau décor pour l'opéra de Montpellier dans le cadre du festival de Radio-France et il effectue plusieurs séjours au Viêt-Nam afin de poursuivre le travail entrepris dans l'atelier du maître laqueur Lê Nghiêm. Il se rend également à Durban en Afrique du Sud pour organiser la prochaine étape de son voyage autour du monde avec les artisans Zoulous.

En 1998, il achève la réalisation d'une mosaique en scories volcaniques et débris de corail blanc pour La Réunion. La Maison de la Culture d'Amiens présente "Le Tour du Monde d'Hervé Di Rosa". A l'occasion de la Coupe du Monde, il peint 8 toiles sur le thème du football et participe à l'exposition "80 artistes autour du Mondial", galerie Enrico Navarra. A la FIAC, il présente les panneaux de laque aux inscrustations de nacre et de coquille d'oeufs réalisés au Viet-Nam.

Depuis quinze ans qu'il est apparu sur la scène artistique, Hervé Di Rosa n'a cessé de conjuguer sur le mode fantastique tout un univers de figures hautes en couleurs dans le contexte d'une esthétique très personnelle qu'il définit lui-même d'art modeste.

 

1980
Premières publications dans des magazines français.

1981
Première exposition "Finir en beauté", Paris. Expositions personnelles à Amsterdam et Düsseldorf. Participe à d'importantes expositions collectives en France (Paris, Nice, Sète) et au Musée d'Art Moderne de la ville de Paris (ARC).

1982
Nouvelles expositions personnelles à Amsterdam, et Düsseldorf, et aussi à Paris. Participe à des expositions collectives en France (Saint-Paul-de-Vence, Salon de Montrouge, Nice, Toulon…), en Allemagne (Bonn), en Belgique (Anvers), en Italie (Boulogne, Bari), aux Etats-Unis (New-York). Il revient d'Amérique.

1983
Lauréat de la Fondation Medicis, il séjourne pendant deux ans à New-York. Expositions personnelles à New-York (Barbara Gladstone Gallery), Paris, Flaines et Amsterdam. Expositions collectives en France (Paris, Lyon, Tours, Nice, Marseille, Saint-Nazaire, Loupian…) au Musée de Groningen au Pays-Bas, en Allemagne (Hambourg, Cologne), en Autriche (Innsbruck), à New-York ou en Amérique du Sud (Buenos Aires, Montevideo, Lima).

1984
Expositions personnelles à New-York, Londres et à Saint-Paul-de-Vence (France). Expositions collectives au Musée d'Art Moderne de Paris et dans plusieures villes en France (Sète, Toulouse, Péage-de-Roussillon; Bourg-en-Bresse, Charleroi, Troyes…), à Andorre, aux Etats-Unis (Los Angeles, New-York -Toni Shafrazi Gallery-, San Francisco, Pittsburgh), en Angleterre (Londres), en Suisse (Lausanne), en Allemagne (Heidelberg, Düsseldorf), en Autriche (Vienne), en Suisse (Aarau), en Norvège (Oslo), au Danemark (Aalborg), au Canada (Montréal).

1985
Expositions personnelles à Paris et à Amsterdam et participe à la nouvelle Biennale 85 à Paris dont il réalise l'affiche. Expositions collectives en France (Paris, Fiac-Paris, Ploezal, Castres, Aubagne, Nice, Tarbes, Bologne, Bordeaux, Troyes), au Japon à la Sogetsu Kai Kan Foundation de Tokyo, en Espagne (Barcelone), aux Etats-Unis (Los Angeles).

1986
Expositions personnelles aux Musées de Groningen, Anvers, Nice et Sète. Expositions collectives en France (Paris, Fiac-Paris, Annecy, Sète), en Espagne (Pontevedra), au Portugal (Lisbonne).

1987
Expositions personnelles à Paris et Montpellier. Expositions collectives en France (Paris, Bordeaux, Brive, Nîmes), en Allemagne (Cologne, Coblence, Düren), en Belgique (Bruxelles), en Allemagne (Aix-la-Chapelle), au Mexique (Mexico). Crée la Dirosarl et ouvre une boutique d'objets Di Rosa, la première boutique de l'art modeste, rue du Renard à Paris.

1988
Expositions personnelles à San Francisco, Lausanne, Liège, Sierre et "Viva Di Rosa" au Musée d'Art Moderne de Paris. Expositions collectives en France (Tours, Toulouse, Montbéliard, Cavaillon, Chambéry, Annecy, Meymac), en Espagne (Barcelone), en Corée (Séoul) et en Belgique (Anvers).

1989
L'exposition "Viva Di Rosa" est présentée à Cavaillon, Vitrolles et Montbéliard . Expositions personnelles à Mulhouse, Marseille et Paris. Expositions collectives en France (Paris, Avranches, Sète, Jouy-en-Josas), en Italie (Milan), en Suède (Malmö).
Hervé Di Rosa ouvre une seconde boutique-galerie d'art modeste, rue de Poitou également à Paris. A Tunis, en réalisant deux sérigraphies dans un petit atelier d'impressions publicitaires, Hervé Di Rosa partage pour la première fois son travail avec des artisans locaux.

1990
L'exposition "Viva Di Rosa" est encore présentée à Bourges. Autres expositions personnelles à San Francisco et à Paris. Expositions collectives en France (Paris, Royan) et en Belgique (Fondation Veranneman à Kruishoutem).

1991
Expositions personnelles à Paris, Annecy, Montpellier, Vichy, Ibiza et au Musée Picasso à Antibes. Expositions collectives en France (Paris, Toulouse, Sète, Lyon, Châteauroux) et en Espagne (Madrid). Décore le restaurant Mac Donald's de Montpellier de grandes fresques de céramique et une galerie d'accès à l'Assemblée Nationale à Paris d'une peinture murale de 40 mètres.

1992
Expositions personnelles à New-York, Paris, Sofia, Séoul, Neuburg, Fondation Veranneman, Verbier, Séville, Bourges, Sète et Aix-en-Provence. Expositions collectives en France (Paris, Anglet, Loupian, Le Cailar, Sète, Lyon, Marne-La-Vallée, Villeurbanne) et au Pays-Bas (Amsterdam). Séjours à Sofia où il commence la réalisation des Dirosaicônes, utilisant la technique traditionnelle des icônes bulgares pour l'appliquer à sa peinture.

1993
Exposés au printemps à Sofia, la galerie Louis Carré & Cie présente la série des Dirosaicônes à la Fiac 93 à Paris. Autres expositions personnelles à Paris, Frontignan et Patrimonio. Expositions collectives en France (Montpellier, Toulouse, Villenne-sur-Seine, Marne-La-Vallée, Oletta, Arras) et en Yougoslavie (Sarajevo).
Réalise les décors et marionnettes pour "Un chapeau de paille d'Italie" d'E. Labiche, mis en scène par Massimo Schuster, ainsi qu'une mosaïque pour la station de métro de Toulouse Fontaine-Lestang. Va dans l'atelier d'Almighty God Work à Kumasi au Ghana et entreprend une série de peintures dans la tradition des peintres d'enseignes de coiffeurs.

1994
Fait encore deux séjours à Kumasi pour achever les peintures réalisées dans l'atelier d'Almighty God et que la galerie Louis Carré & Cie présentera en fin d'année à Paris. Réalise également au Ghana, les 15 gravures de la "Suite africaine" dessinant sur des planches de bois achetées dans les scieries de Kumasi et gravées par des artisans tailleurs de masques et de tabourets.
Autres expositions personnelles à Aubigny-sur-Nère, Cayenne, Montpellier, Paris et Amsterdam. Décors et costumes de "L'Armide imaginaire" de D. Cimarosa, mis en scène par René Koering. Expositions collectives en France (Paris, Tours, Canet-en-Roussillon, Sète, Roanne, Montreuil), en Italie (Bologne), au Portugal (Lisbonne), en Espagne (Barcelone, Majorque) et en Suisse (Lugano).

1995
A l'occasion du 6e Sommet de la francophonie à Cotonou au Benin en décembre, Hervé Di Rosa réalise une série d' "appliqués" avec l'aide des tisserands de la famille Yèmadjè à Porto Novo. Présentés à Cotonou lors du Sommet de la francophonie, ils seront exposés au Musée des Arts d'Afrique et d'Océanie à Paris en février 1996.
Expositions personnelles à Andorre, Bruxelles et Los Angeles. Expositions collectives en France (Paris, Le Mans, Saumur). Débute une suite de peintures sur peau de mouton et zébu selon la pratique éthiopienne à Addis Abeba.

1996
Séjourne à La Réunion et dessine les 30 lithographies de "Tendres tropiques" qu'il complètera l'année suivante par une suite d'estampes entreprises à l'ile Maurice qu'il réunira en Suite Mascareigne. Réalise une mosaïque pour la médiathèque de St-Pierre de La Réunion.
Il se rend également au Vietnam et s'initie au travail des panneaux de laques incrustés de nacre dans l'atelier du maître laqueur Lê Nghieêm à Binh Duong. Plusieurs expositions rétrospectives de l'ensemble de ses estampes à Limoges et Saint-Yrieix-la-Perche occasionnent la publication d'un Catalogue raisonné 1981-1996.
Exposition des peintures réalisées à Addis Abeba à l'Alliance franco-éthiopienne d'Addis Abeba et à la galerie Louis Carré & Cie à Paris. Décors et marionnettes de "La Reine de Saba", mis en scène par Massimo Schuster. Réalisation d'une fresque pour l'hôpital St Vincent de Paul à Paris. Expositions collectives en France (Louviers, Vence, Paris) et aux Etats-Unis (Denver, Los Angeles).

1997
Expositions personnelles à Amiens, Sérignan et Balaruc-le-Vieux. A Blois, au musée de l'Objet dont il peint le sol, il présente sa collection de figurines et de produits dérivés et celle, plus nostalgique, des réclames et autres cadeaux Bonux de Bernard Belluc et préfigure ainsi le futur Musée d'Art Modeste.
Exécute a fresco une suite de fresques sur panneau en Corse. Pendant les temps de préparation il ramasse des galets et des bois flottés sur la plage et en constitue une suite de têtes et de personnages. Par la suite, en 1999, il les transposera en carborundums sous le titre "2000 têtes" à l'atelier Pasnic à Paris.
Rassemble une rétrospective d'estampes en Belgique (Marchin). Expositions collectives en France (Paris et Collioure). Décors et costumes de "Sacré Nibelungen", opéra de Oskar Straus, mis en scène par René Koering.

1998
Rassemble une première fois des œuvres des étapes de son périple artistique "Autour du monde" à Amiens et à l'automne La galerie Louis Carré & Cie présente l'ensemble des panneaux de laque réalisés au Vietnam à la Fiac 98 Paris.
Au cours des différents voyages au Vietnam se constitue aussi la "Suite vietnamienne", 25 sérigaphies sur fond préparé à la laque arrachée. Expose ses travaux faits en Corse à Patrimonio et ses travaux faits aux quatre coins du monde à Paris, Saint-Léonard-de-Noblat, Le Marchin et Le Cailar. Expositions collectives en France (Paris, Aigues-Vives, Nîmes, Avignon, Villeneuve-d'Ascq, Lille) et en Belgique (Bruxelles).
Aménagement avec Jean Le Gac des "espaces familiaux" de la maison d'arrêt de Villeneuve-lès-Maguelonne, sous l'égide de la Fondation de France.

1999
L'exposition des travaux réalisés en Corse circule encore à Bastia et à Ajaccio, au Musée Fesch.
Autres expositions personnelles à Annecy, Avignon, Marseillan, Sète, Istanbul, Panazol, Limoges, et fête le passage à l'an 2000 à Annecy avec une installation réalisée avec le concours de Patrick Bouchain. Durant l'année, il travaille à Cuba et à Durban en Afrique du Sud. Expositions collectives en France (Paris, Le Mans, Mazamet, Quarante, Clermont-Ferrand) et en Finlande (Helsinki, Turku).
Costumes et décors pour "Les aventures du Baron Sadik" mis en scène par Pierre Pradinas. Les premiers des 26 épisodes de 26 mn, "Les Renés" dessin animé mettant en scène les personnages et le graphisme d'Hervé Di Rosa est diffusé sur Canal+ en décembre.

2000
Achève les oeuvres tressées en cables de téléphone et tissées de perles en Afrique du Sud et expose ces travaux "Dirozulu" à Durban et à Johannesburg. S'installe à Mexico où il va désormais résider pour s'imprégner de la culture mexicaine. "Dirosatlas" est exposé à Chambéry, Grenoble, Blois, Maubeuge, Istres, "2000 têtes" à Crans-sur-Sierre, "Impressions de voyages" à Orléans, "Vietnamabrak" à Paris et "Les cantons de l'Hérault" à Montpellier.
A la fin de l'année, le musée de Campredon réunit une rétrospective à L'Ile-sur-Sorgue. A Sète, sous l'impulsion et la conception de Hervé Di Rosa, s'ouvre le Miam, le Musée International des Arts Modestes. Expositions collectives en France (Montpellier, Nîmes, L'Ile-sur-Sorgue, Bastia, Moirans-en-Montagne, Vence, Paris, Uzès, Menton, Gruissan), participe à la 5e Biennale d'art contemporain de Lyon et la Biennale de l'estampe au Caire.
Realisation d'un mur peint dans le 15e arrondissement pour la ville de Paris.

2001
A Mexico il poursuit ses travaux inspirés de la tradition mexicaine. Expose les estampes du tour du monde à "Impressions autour du monde" au Musée de Gravelines, "Petit tour du monde" à Paris et aux Rendez-vous de l'Erdre à Nantes.
"Bons baisers de partout" rassemble dans 4 lieux d'Angers des travaux autour du monde. Peint une salle du Museo de la Ciudad de Mexico avec une monumentale carte de l'art modeste.
Participe à la retrospective "Il était une fois la figuration libre", Paris. Realisation des premiers "Mollah" (tissus cousus) en Colombie.

2002
Achève la série mexicaine. Expositions personnelles au MACO de Oaxaca, puis dans les villes de Monterrey, Merida et Mexico au Mexique, à la Galerie Louis Carré à Paris et au Château de Vascoeuil (France).

2003
Réside à Miami, Floride, Etats-Unis. Commence la série de paysages de Miami et une série de sculptures dans l'atelier d'Olivier Haligon, ainsi que la première pièce des "One man group shows". Au Cameroun, il commence une série de sculptures à la cire perdue à Foumban avec les artisans Bamoun. Il travaille avec le graffitiste américain Crash sur une série de peintures à quatre mains. En collaboration avec l'écrivain française Marie Nimier, il publie Etna, la fille du volcan, Paris-Musées Editions, et illustre le texte de Pascal Bruckner: Au secours, le père Noël revient ! Editions du Seuil. Exposition à Lyon d'oeuvres sur papier: Voyages en papier d'Hervé Di Rosa.

2004
Exposition "A quatre mains" à Paris, galerie Speerstra, avec le graffitiste américain Crash, de la série de peintures qu'ils ont réalisées ensemble depuis 2003. La Galerie Louis Carré & Cie présente le deuxième volet de la 10e étape du tour du monde, Mexico: arbres de vie en terre cuite et une série de huit grandes peintures. Hervé Di Rosa est commissaire de l'exposition "Narcochic Narcochoc" au Musée International des Arts Modestes avec Marco Granados. Exposition "Recuerdos de México", comprenant des oeuvres réalisées au Mexique et une installation d'art modeste Mexicain, à la Ferme-d'en-Haut, organisée par le Musée d'Art Moderne de Villeneuve d'Ascq en regard de l'exposition historique de Serge Fauchereau "Mexique-Europe". Deux expositions collectives à Miami pendant Art Basel/Miami Beach. Il entreprend une série d'oeuvres réalisées suivant la technique des vodous flags haitien.

2005
Hervé Di Rosa réalise l'affiche du Miami International Film Festival 2005. Mars et avril: exposition personnelle "The solo group show" à New York après 13 ans d'absence, à la galerie Haim Chanin Fine Arts où sont présentées quatre "Miami pieces". Exposition personnelle à la Galerie Louis Carré & Cie: "Miami landscape". 730 south shore drive, 2005 Acrylique et polyurethane sur toile.

 

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